Wat is ritme

Tegenwoordig zijn er veel concepten in het Russisch die het lezen waard zijn. In dit artikel zullen we praten over wat ritme is en welke aanduidingen ermee geassocieerd zijn. Er zijn veel definities over verschillende bronnen, maar ze hebben allemaal dezelfde betekenis. Laten we alle kenmerken van het ritme van dichterbij bekijken en een benaming geven. Het woord "ritme" heeft vandaag verschillende betekenissen, het is:

• Het ritme van het leven.
• Muzikaal ritme.
• Poëtisch ritme.
• Bioritme.

Algemene concepten van ritme

Het woord "ritme" kwam uit de Griekse taal, waarbij Rhytmos betekent - dimensionaliteit, consistentie. We zijn gewend het ritme te begrijpen als een afgemeten, regelmatige afwisseling van bepaalde elementen, bijvoorbeeld bewegingen en geluiden.

We gebruiken het ritme ook om te bepalen:

• Ademhalingsfrequentie.
• Seizoen veranderen.
• Hartkloppingen.
• Slingerzwaai en meer.

Ritme in muziek

Allereerst, wanneer we het woord "ritme" horen, verschijnen muziek, dansen en melodieën in onze geest. Muzikaal ritme is de afwisseling van lange en korte geluiden in een bepaalde volgorde. Leren of componeren van deze of die melodie, muzikanten moeten aandacht besteden aan het ritme. Hiervoor kunnen ze een metronoom met een speciaal instrument gebruiken. De muziek heeft zijn eigen ritmes en ze zijn compleet anders dan het ritme van het leven, bewegingen en andere.

Ritme in versificatie

In poëzie, hun ritmes, hier kun je zulke ritmische eenheden opmerken als:

Natuurlijke ritmes

Er zijn ook veel ritmes in de natuur, want ons leven bestaat precies uit hen. Ritme kan een verandering van dag en nacht worden genoemd, een verandering van tijd van jaar of tijd. Menselijk bioritme wordt geassocieerd met natuurlijke ritmes. Veel mensen observeren activiteit overdag, terwijl passiviteit 's nachts heerst. Het is niet mogelijk om de totale bioritmen te beoordelen, want voor elke persoon zijn ze strikt individueel. Dit alles komt door fysiologische processen. Elk menselijk bioritme beïnvloedt de activiteit, het uithoudingsvermogen en de algemene toestand van een persoon.

Elk levensritme wordt bepaald door de manier en manier van leven van een persoon. Als een persoon wordt gekenmerkt door verhoogde activiteit 's nachts en passiviteit gedurende de dag, dan is zijn bioritme compleet anders dan de persoon die overdag wakker is. Als u leert uw bioritmen correct te definiëren, kunt u de kwaliteit van leven verbeteren.

Ritme wat is het

De betekenis van het woordritme voor Ephraim:
Ritme - 1. Eenvormige afwisseling van elke elementen (geluid, motor, enz.) inherent aan de actie, stroming, ontwikkeling van iets. // Gemeten, aangepast door sommigen weg de stroom van smth.
2. Snoozen Coördinatie van elementen in een kunstwerk als middel om de compositie te creëren.

De betekenis van het woord Ozhegovu-ritme:
Ritme - De aangepaste loop van iets, gemeten in de stroom van iets. Ritme. Uniforme afwisseling van sommige elementen (in geluid, in beweging).

Rhythm in the Encyclopedic Dictionary:
Rhythm - (Greek. Rhythmos - from rheo - current), 1) de afwisseling van elementen (geluid, spraak, enz.) Die optreedt met een specifieke reeks, frequentie; de snelheid van de stroom, de voltooiing van iets 2) In de muziek is er een tijdelijke organisatie van muzikale geluiden en hun combinaties. Vanaf de 17e eeuw in de kunst van de muziek werd een klok, accentritme vastgesteld, gebaseerd op de afwisseling van sterke en zwakke accenten. Het ritmestelsel is de meter. Zie ook Ritmisch figuur 3) In vers a) de algemene ordelijkheid van de gezonde structuur van de poëtische spraak; privéritme in deze waarde is de meter; b) de echte geluidsstructuur van een specifieke poëtische lijn in tegenstelling tot een abstract metrisch schema; in die zin is het ritme daarentegen een speciaal geval ("ritmische vorm", "variatie", "modulatie") van de meter en zijn grootte.

De betekenis van het woord Rhythm in the Construction Dictionary:
Ritme - Herhaalbaarheid, afwisseling van architecturale elementen van het gebouw. Stelt de locatie in van kolommen, arcades, openingen, sculpturen, etc.

De betekenis van het woord ritme in het woordenboek Ushakov:
RHYTHM, ritme, m. (Grieks: ritmes). Uniforme afwisseling van elke elementen, momenten (versnelling en vertraging, spanning en verzwakking van de beweging of stroom van iets). Het ritme van de dans. Het ritme van bewegingen. Het ritme van het Russische couplet wordt gecreëerd door een zekere afwisseling van gestresste en ongespannen lettergrepen. Het ritme van het werk. De wetten van het ritme.

De betekenis van het woord ritme in het woordenboek Dahl:
ritme
m. grech meten, in muziek of in poëzie; dimensionale stress, aansprekende stem, gezang.

De betekenis van het woord ritme in het Brockhaus en Efron woordenboek:
Ritme (in poëzie) - zie de constructie van.

Definitie van het woord "Rhythm" door TSB:
Ritme (Griekse ritme, van rhyo - huidig)
de waargenomen vorm van flow in de tijd van processen, het basisprincipe van de vorming van tijdelijke kunsten (poëzie, muziek, dans, enz.). Dit concept is van toepassing op ruimtelijke kunsten voor zover het een tijdrovend perceptiesysteem impliceert. De verscheidenheid van manifestaties van R. in verschillende soorten en stijlen van de kunst, maar ook buiten de artistieke sfeer (R. van meningsuiting, arbeidsprocessen, enz.) Gaven aanleiding tot veel verschillende definities van R., en daarom het woord
"R." heeft geen terminologische duidelijkheid. Onder de definities van R. kunnen 3 hoofdgroepen worden geïdentificeerd.
In de breedste kennis van R. - de temporele structuur van alle waargenomen processen, gevormd door accenten, pauzes, segmentatie in segmenten, hun groepering, ratio's op basis van de duur, enz. R. Speech in dit geval - gesproken en hoorbare accentuering en segmentatie vallen niet altijd samen met semantische articulatie, grafisch uitgedrukte leestekens en spaties tussen woorden. In de muziek van R. - het is de verdeling in de tijd of (meer eng) - de volgorde van de duur van geluiden, geabstraheerd van hun hoogte (ritmisch patroon, in tegenstelling tot melodisch).
Een dergelijke beschrijvende benadering wordt tegengewerkt door het oogpunt van het herkennen van R. als een speciale kwaliteit die ritmische bewegingen onderscheidt van niet-ritmische bewegingen; maar ze geven tegengestelde kwaliteiten aan deze kwaliteit. Een van hen begrijpt R. als een natuurlijke afwisseling of herhaling en proportionaliteit die daarop is gebaseerd; R.'s ideaal is precies herhalende oscillaties van een slinger of metronoom beats. De esthetische indruk van dergelijke ritmische bewegingen wordt uitgelegd
"Saving of attention", die de perceptie vergemakkelijkt en de automatisering van het spierwerk vergemakkelijkt (bijvoorbeeld tijdens het lopen). In spraak manifesteert automatisering zich in een tendens naar gelijke duur van lettergrepen of intervallen tussen spanningen. Vaker wordt spraak alleen als ritmisch herkend in verzen (waarbij er een bepaalde volgorde is van afwisseling van lettergrepen, gestresst en ongespannen of lang en kort), wat leidt tot identificatie van R. met Meter (in muziek met Tact, muzikale meter).
Maar juist in poëzie (zie Poëzie en proza) en muziek, waar R.'s rol bijzonder groot is, is deze vaak tegengesteld aan de meter en niet aan de correcte herhaalbaarheid, maar aan het moeilijk uit te leggen "levensgevoel", de opwindende kracht van naar voren streven, enzovoort.
"Ritme is de hoofdkracht, de belangrijkste energie van het couplet. Het kan niet worden verklaard "(V. V. Majakovski," Gedichten maken "). In tegenstelling tot R.'s definities, gebaseerd op commensurability (rationaliteit) en stabiele herhaling (statica), wordt de emotionele en dynamische aard van R. hier benadrukt, die zich zelfs zonder een meter (in ritmisch proza ​​en vrij couplet) en afwezig in metrisch correcte verzen kan manifesteren.
Emotionele (dynamische) en rationele (statische) standpunten sluiten elkaar niet uit. Ritmische bewegingen kunnen diegene worden genoemd die, wanneer ze worden waargenomen, een soort resonantie, empathie veroorzaken, uitgedrukt in de wens om deze bewegingen te reproduceren (ritmische ervaringen zijn direct gerelateerd aan spiergevoelens en van externe gewaarwordingen - aan geluiden waarvan de waarneming vaak gepaard gaat met interne reproductie). Hiervoor is enerzijds noodzakelijk dat de beweging niet chaotisch is, een bepaalde waargenomen structuur heeft die kan worden herhaald, en aan de andere kant, zodat de herhaling niet mechanisch is. R. wordt ervaren als een verandering van emotionele spanningen en resoluties, die verdwijnen met precieze, pendulumachtige herhalingen. In R., enzovoort. Statische en dynamische tekens worden gecombineerd, maar omdat het criterium van ritme emotioneel blijft en daarom grotendeels subjectief is, kunnen de grenzen die ritmische bewegingen scheiden van chaotisch en mechanisch niet strikt worden vastgesteld, waardoor het legaal en een beschrijvende benadering die ten grondslag ligt aan veel specifieke studies van spraak en muziek R.
De afwisseling van spanningen en resoluties (stijgende en dalende fasen) geeft ritmische structuren een periodieke aard, die niet alleen moet worden begrepen als een herhaling van een bepaalde opeenvolging van fasen (zie de term oscillatieperiode), maar ook als
"Rondheid" (aanleiding tot herhaling) en volledigheid, waardoor het mogelijk wordt om R. zonder herhaling waar te nemen (zie de term Periode in retoriek en muziek). De ritmische indruk kan door de compositie als geheel worden gecreëerd (de Outset en de Decoupling lijken op de opgaande en neergaande ritmische fasen), de indeling in delen (bijvoorbeeld het drama door onderbrekingen). In tegenstelling tot deze samengestelde geledingen, wordt de kleinere ritmische structuur, gewoonlijk geassocieerd met fysiologische periodiciteiten zoals ademhaling en puls, die prototypen zijn van twee soorten ritmische structuren, gewoonlijk de eigenlijke ritmische structuur genoemd. In vergelijking met de pols komt de ademhaling dichter bij de emotionele bronnen van R. en verder van de mechanische herhaling; de perioden ervan hebben een duidelijk waargenomen structuur en zijn duidelijk afgebakend, maar hun grootte, gewoonlijk overeenkomend met ongeveer 4 slagen van de pols, wijkt gemakkelijk af van deze norm. In spraak en muziek ligt ademhaling ten grondslag aan de frasering en wordt de fraseringseenheid bepaald (Colona of, zoals het soms in de muziek wordt genoemd, 'ritme'),
het creëren van pauzes en een natuurlijke vorm van melodische cadans (letterlijk "vallen" - de dalende fase van een ritmische eenheid), veroorzaakt door een afname in stem aan het einde van uitademing (een toename vóór een pauze drukt een vraag of onvolledigheid uit, waardoor het mogelijk wordt om moeilijke perioden te vormen). De afwisseling van melodische boosts en lows (cadences) vormen
"Vrije, asymmetrische R." zonder een constante waarde van ritmische eenheden, kenmerkend voor vele volksvormen (beginnend met primitief en eindigend met het Russische slepende lied), het Gregoriaanse koor, enz. De dimensionaliteit in zo'n melodische (intonatie) R. ontstaat als gevolg van de toevoeging van een pulsatieperiodiciteit, die vooral gemanifesteerd in liedjes die verband houden met lichaamsbewegingen (dans, spel, arbeid). In de pols prevaleert de herhaalbaarheid boven de formaliteit en begrenzing van de perioden, de voltooiing van de periode is een druk, een impuls die een nieuwe periode begint, een slag ten opzichte waarvan de resterende momenten als niet-gespannen secundair zijn en door een pauze kunnen worden gerepresenteerd. Pulsatie periodiciteit is kenmerkend voor lopen, uniforme arbeidsbewegingen, in spraak en muziek, het bepaalt het tempo - de omvang van de intervallen tussen spanningen. De deling door de pulsatie van de primaire ritmische intonatie-eenheden van het respiratoire type in gelijke delen, gegenereerd door een toename van het motorische principe, verbetert de motorische responsen gedurende de waarneming en dus de ritmische ervaring. Dus, al in de vroege stadia van de folklore, zijn liedjes van getrokken soort tegengesteld
"Snelle" nummers die een meer ritmische indruk produceren. Vandaar de oppositie van R. en melodie, al bekend in de oudheid, en de zuivere uitdrukking van R. is dans en muziek gespeeld op percussie en geplukte korte instrumenten. In de nieuwe tijd wordt het ritmische karakter ook hoofdzakelijk toegeschreven aan marcherende en dansmuziek, en het concept van R. wordt vaker geassocieerd met de pols dan met de ademhaling. Eenzijdige overdrijving van de pulsatieperiodiciteit leidt echter tot een mechanische herhaling en vervanging van spanningen en resoluties door uniforme beats (terwijl voor ritmische perceptie van een aantal beats verschillen tussen hen nodig zijn, waardoor ze gegroepeerd kunnen worden).
Pulsation gebaseerd op een subjectief oordeel van de tijd en dus "rationele" vremyaizmeryayuschaya of de kwantitatieve, ritme kenmerkend voor het tijdperk van syncretic, maar niet folk en professionele kunst, klassieke uitdrukking in de oudheid. Evenredigheid is hier niet te wijten aan fysiologische trends, maar aan esthetische eisen. Gelijkheid van tijdswaarden wordt een bijzonder geval van hun proportionaliteit, en er zijn er ook andere
"Ritme genera" (verhoudingen van "arsis" en "thesis" - de opgaande en neergaande delen van de ritmische eenheid) - 1: 2, 2: 3, enz. De verhoudingen in kwantitatief ritme bereiken grote complexiteit en creëren architectuur in de tijd. De leidende rol van de dans veroorzaakt niet zozeer de motor als kunststof aard, tegenover het uitzicht, die op het ritme van beeld als gevolg psychofysiologische vereisen intermitterende beweging, schakelpatronen durende enige tijd. Dat was precies de oude dans, R. die de danshouding zou veranderen
("Schema's"), gescheiden door "tekens" of "stippen" (in het Grieks heeft "semerion" beide betekenissen). Stakingen in kwantitatieve ritmiek zijn geen impulsen, maar de grenzen van vergeleken met de grootte van segmenten waarin de tijd is verdeeld. De waarneming van tijd komt hier dichterbij met ruimtelijk, en het concept van R. - met symmetrie. Onderdanige timing specificeren bepaalde formules onderscheidt van andere dans bewegingen en overgebracht in genres, rechtstreeks bij de dans niet (bijvoorbeeld epos), waarbij de verbale tekst passen in vooraf gedefinieerde formule vers. Vanwege het verschil in lettergrepen in duur, wordt de vers-tekst een maat (meter) voor R., maar alleen als een reeks lange en korte lettergrepen; eigenlijk R.
("Flow") van couplet, verdeling in arsises en scripties, en de door hen bepaalde accentuering, niet verbonden met woordstress, verwijst naar de muziek- en danszijde van syncretische kunst. De ideeën van R. als een slankheid en regelmaat en van de meter als een manifestatie van R. op spraakmateriaal steunen op oude ritmiek. Dit laatste is al onjuist met betrekking tot de oudheid, die de vrije (niet-metrische) spraak van R. oratorisch proza ​​kende. De zuiver verbale verzen die ontstonden aan het einde van de oudheid, gebaseerd op woordstress, werden ook wel "ritmes" genoemd in tegenstelling tot kwantitatieve "meters."
In de "ritmische" versie, die in de nieuwe tijd zijn volledige ontwikkeling bereikte, manifesteert het derde type (na intonatie en kwantitatieve) R. zich - accent, typisch voor poëzie en muziek, gescheiden van elkaar en van dans. Achtergrond ontwikkelen
"Kunstmatig" "boek" proza ​​(in plaats van mondelinge spraak, zoals metrische versificatie), nieuwe versystemen benadrukken de dynamische en emotionele kant van R. De elementaire dimensies regelen accentimpulsen in plaats van temporele correlaties. Tegelijkertijd worden R.'s vrijheid en diversiteit boven die van hem gewaardeerd
"Correctheid" (gehoorzaamheid aan de regels van veredeling). In echt geluid, werken de regels voorgeschreven door het schema van couplet samen met een verscheidenheid aan accenten en articulaties van de tekst, en deze diversiteit toegestaan ​​binnen het schema speelt een dominante rol en is meestal tegengesteld aan zijn meter als het eigenlijke R. vers. Dus, in syllabotonische versificatie, waarvan de meter de juiste afwisseling van sterke en zwakke lettergrepen vaststelt, wordt ritmische diversiteit bereikt door het feit dat onder bepaalde omstandigheden verbale stress niet op elke metrische spanning kan liggen en soms op een metrisch zwakke lettergreep valt. Verdere diversiteit wordt gecreëerd door de plaatsing van woordverdelingen, syntaxpauzes en frasale accenten.
Een soortgelijke oppositie van R. en de meter ontstaat in de muziek gescheiden van het couplet. De muzikale meter is een ideaal patroon van afwisselend sterke en zwakke accenten, waarmee echte accentuering meer kan divergeren dan in verzen (zie Syncope). Tegen de achtergrond van dit schema wordt ritmische diversiteit gecreëerd door middel van semantische muzikale accenten en articulaties. Deze omvatten frasering (meter als muziek in tegenstelling tot vers voorschrijft verdelen in lijnen, muziek in dit opzicht dichter bij proza, poëzie dan) en groeperen slagen (zie instructies Beethoven "van R. 3 cycli", "R. uit. 4 cycli ");
het vullen van de beat met tonen van verschillende lengtes, ritmische tekening (waarbij het concept van R. vele leerboeken van de elementaire muziektheorie reduceert). In het accentritme van de nieuwe tijd verliezen de verhoudingen van de duur hun onafhankelijke betekenis en worden ze een middel tot accentuering (langere geluiden vallen op in vergelijking met korte). Tegelijkertijd geeft de muzieknotatie voor de hoeveelheden die het ritmische patroon vormen geen echte duur aan, maar beatsritten die zich in muzikale uitvoeringen binnen zeer ruime grenzen uitstrekken en samentrekken.
In de muziek van de 20e eeuw. er is een tendens naar grotere stabiliteit van temporele relaties, wat leidt tot de herleving van sommige kenmerken van kwantitatieve ritmiek. Deze trend wordt versterkt door film- en geluidsopnamen, waarbij de duur in een ruimtelijke dimensie kan worden uitgedrukt - in meters film of tape.
R. in de beeldende kunst is een belangrijk middel om een ​​compositie van een kunstwerk te maken en een essentiële component in de vorming van een afbeelding. Met behulp van een ritmisch systeem kunnen artistieke werken een andere emotionele tint krijgen. Ritmische constructies worden bereikt met behulp van verschillende elementen van symmetrie, evenals afwisseling of vergelijking van elementen van een samengestelde aard - contrasten of overeenkomsten van massa's, individuele objecten, lijnen, gefixeerde bewegingen, licht-schaduw en kleurvlekken, ruimtelijke geledingen, enz. De ritmische organisatie draagt ​​bij tot het bereiken van harmonische helderheid of scherp uitdrukking van het artistieke beeld, de helderheid van perceptie van het werk door de toeschouwer.
Lit.: Serov A. N., Ritme als een controversieel woord. Kritieke artikelen, t. 1, SPB, 1892; Proceedings of the Music and Ethnographic Commission, deel 3, c. 1 - Materialen over muzikale ritmiek, M., 1907; Bucher K., werk en ritme, trans. met hem., M., 1923; Peshkovsky AM, gedichten en proza ​​vanuit een linguïstisch oogpunt, in zijn boek: Sat. Art., L. - M., 1925; Tomashevsky B., Over het couplet. Artikelen, L., 1929; Ritme, ruimte en tijd in literatuur en kunst, L., 1974; Lussy M., Le rythme musical, R., 1883; Sievers E., Rhythmisch-melodische Studien, Hdlb., 1912; Forel O.L., Le Rythme.
Itude psychologique, Lpz., 1920; DumesniI, R., Le rythme musical, 2 d., P., 1949; Vortrdge Verhdndlungen und zum Problemkreise Rhythmus, «Zeitschrift für Dsthetik und allgemeine Kunstwissenschaft», Stuttg., 1927, Bd 21, H. 3. See. Ook gevonden. bij art. Meter.
MG Harlap (ritme in muziek en coupletten).

Ritme wat is het

Gr. ritme - gemeten, slank, proportie, van rhy? - huidige) - de afwisseling van elementen die voorkomen met een bepaalde volgorde, frequentie, etc.

van het Grieks rhytmos - uniforme afwisseling) is een tijdelijke organisatievorm die een specifieke volgorde van veranderingen in een proces weergeeft. Bijvoorbeeld in muziek, poëzie, werk, natuurlijke fenomenen. - Sagatovsky V.N. De filosofie van het ontwikkelen van harmonie (filosofische grondslagen van het wereldbeeld) in 3 delen. Deel 2: Ontologie. SPb. 1999. blz. 219.

Ritme (s)

van het Grieks rhythmos, rheein - stroom streven) - 1) in brede zin filosofische - terugkeren dergelijke regelmatig, in tegenstelling tot de tact die absoluut nauwkeurig (mathematisch) het herhalen gelijk. Het fenomeen ritme werd geleidelijk bekend als een vorm van expressie van het leven in het algemeen. "Alle processen van organische aard, zonder uitzondering, zijn ritmisch, maar nooit metrisch" - de verklaring van een van de filosofen (zie Periodiciteit); 2) de afwisseling van elementen die voorkomen met een bepaalde volgorde, frequentie, enz.; 3) de aangepaste loop van iets, de regelmaat in de stroom van iets (bijvoorbeeld in de natuur). Er zijn biologische ritmen of bioritmen, jaarlijks of seizoensgebonden, dagelijks, maan, getijde, etc.

van het Grieks rheein - om te stromen, te streven) - volgens Klages, de terugkeer van een soortgelijke op regelmatige tijdstippen, in tegenstelling tot een tact die absoluut exact (mathematisch) de herhaling van een gelijke is. Het fenomeen van het ritme werd voor het eerst waargenomen op het gebied van muziek en dans, maar hier werd het voortdurend vermengd met tact, en toen stond het bekend als een vorm van expressie van het leven in het algemeen. "Alle processen van organische aard zonder uitzondering zijn ritmisch, maar nooit metrisch" (Klages, Graphologie); zie Periodiciteit. Om de loop van de geschiedenis uit te leggen, is het principe van ritme voortdurend betrokken. In de psychologie spreken ze over ritmische beelden van allerlei aard, maar ook over vaste beelden. ornament. Ritmische verdeling van arbeid maakt het minder vervelend, dus psychotechniek gebruikt ritmisatie om werkprocessen te vergemakkelijken.

Gr. ritmiek - dimensionale stroom) - een van de manieren van vormen in de kunst, gebaseerd op reguliere herhaalbaarheid in de ruimte of in de tijd van vergelijkbare elementen en relaties, in evenredige intervallen. P. vervult tegelijkertijd de functie van versnippering en integratie van esthetische impressie. Artist. R. heeft een begin en einde, een climax (hoogtepunt) en ontwikkeling. Het wordt gekenmerkt door de aanwezigheid van accenten en weglatingen in het systeem van zich herhalende vormen en intervallen, de activering van het principe van correlatie om een ​​bepaald ideologisch en kunstenaar uit te drukken. ontwerp, vernietig de monotonie en monotonie van ART. tekst. R.'s categorie in de kunst is nauw verwant aan de categorie van de meter, die de orde uitdrukt, die gebaseerd is op de naleving van de maatstaf. Het is een taal, schema of kunst. de norm voor elk herhalingssysteem in welke kunst dan ook. De eenheid van schendingen en niet-schendingen van deze norm schept een zekere P, in die typen en genres van kunst, simuleert de structuur te-ryh voornamelijk menselijke idealen, gevoelens, stemmingen (bijvoorbeeld in architectuur, ornament, muziek, dans, poëzie), ontwikkelde een relatief stabiel, traditioneel systeem R., osn. ritmische figuren of een constante ritmische achtergrond. Minder normatief R. in cinema, schilderkunst, kunst. proza, hoewel het hier belangrijk is als uitdrukkingsmiddel. Artist. R. concentreert zich op de ritmische patronen die bestaan ​​in de objectieve wereld, maar correleert met de psychofysiologische aard van menselijke perceptie.

een vorm van organisatie van tijdelijke kunst, en, meer in het algemeen, perceptie van processen die zich in de tijd voordoen Verspreid over literatuur, muziek en beeldende kunst, vertoont ritme algemene patronen: het vermogen om waar te nemen in elk van deze gevallen is te wijten aan de afwisseling van spanningen en resoluties (respectievelijk stijgende en dalende ritmefasen), die, gegroepeerd in perioden of periodes, leiden tot het vaststellen van verschillen tussen hen en een bepaald soort anticipatie wordt gecreëerd in de waarnemer. Het is precies deze verwachting gegenereerd door ritmische herhaling die kan worden gerechtvaardigd of, integendeel, misleid, leidend tot verschillende soorten van emotionele lnym reacties van de waarnemer, die artistieke ontvangst geschilderd is. Filosofie en esthetiek van de 20e eeuw. demonstreren patronen van heroverwegend ritme. Zo geeft de Brecht-theorie van (sociaal) gebaar in relatie tot het theater een merkbare plaats aan de invloed van beweging en tempo op de productie van de betekenis van uitspraken en acties. De moderne Franse filosoof F. Lacoue-LaBarth onderzoekt het ritme in de context van de vorming van subjectiviteit. Hij is geïnteresseerd in ritme als intonatie, als iets dat taal aanbrengt, niet tot de taalkundige orde behoort, en daarom ontsnapt uit zowel linguïstische (zoals semiotiek / semantiek enzovoort) als de metafysische tegenstellingen die eraan ten grondslag liggen (sensueel (begrijpelijk, vorm / materie, ziel / lichaam, etc.). Ritme, met andere woorden, is een gebied van manifestatie van het onzegbare, de 'plaats' waar het onderscheid tussen het reële en het imaginaire vervaagt. Dit is het gebied van de instorting van 'primair narcisme', maar ook, zoals Lacoue-LaBarth zegt, 'de toestand van de mogelijkheid van het subject'. Zo wordt de constitutie van het onderwerp door hem bedacht met behulp van ritme in termen van het onderwerp (de Grondwet.

RHYTHM (uit het Grieks) Ritmeos - tact, gelijkmatigheid in beweging, harmonie, proportie, proportionaliteit, beeld, uiterlijk, figuur) - een natuurlijke afwisseling van evenredige elementen, hun herhaling en meting. De ritmische ordening van beweging, gemanifesteerd in de articulatie van tijd en ruimte, is het fundamentele principe van de organisatie en zelforganisatie van complexe evoluerende systemen. R. organiseert en reguleert de homeostase van het systeem, participeert in vormgeven, in coördinerende elementen, delen en het hele systeem, in samenwerking met co-evoluerende systemen, in synchronisatie van verschillende schalen en niveaus van hiërarchische systeemobjecten. Ritmische relaties openbaren zich in natuurlijke verschijnselen, in sociaal-culturele processen, in gezamenlijke activiteit van mensen, in kunst. In de wetenschap gebruiken we om de temporele orde te beschrijven twee concepten van R. en cyclus. De cyclische terugkeer van het systeem naar zijn oorspronkelijke toestand na een bepaalde tijdsperiode stelt een grote schaal van de bewegingsdimensie, waarbinnen de coherentie van processen wordt georganiseerd door meer fractionele ritmische constructies. Cycli en ritmes in dynamische systemen bepalen de tijdmetriek van elk niveau van materiële organisatie. Afhankelijk van het onderzoeksobject, astronomisch, tektonisch, biosferisch, organismisch, radiologisch, etc., worden R. en cycli onderscheiden. Op de schaal van een complex geheel zijn lokale cycli ingebed in meer globale cycli; één cyclus kan op haar beurt elkaar overlappen, haar tempo veranderen. Circadiaanse klokken bepalen bijvoorbeeld de dag R. van vele fysiologische processen, en hoewel ze worden gesynchroniseerd door licht en donker te veranderen, kunnen andere factoren - omgevingstemperatuur, voedertijd, stress - deze processen in de loop van de tijd verschuiven. De problemen van ritmische synchronisatie van processen met verschillende metrieken blijven weinig bestudeerd. In de sociale wetenschappen (economie, politiek, geschiedenis) worden ritmische relaties bestudeerd door modellen te bouwen van golfdynamiek en levenscycli. Er is vastgesteld dat de periodieke terugkeer van sociaal-culturele processen zowel extern-natuurlijke (exogene) als intrasysteem (endogene) factoren kan veroorzaken. In de kunst, in het bijzonder in muziek en veredeling, wordt R. beschouwd als een van de meest elementaire vormende en expressieve middelen. De ritmische organisatie wordt zowel in de dichtstbijzijnde als in de afstandsverhoudingen gerealiseerd, vormt een meter (afwisseling van ondersteunende en niet-ondersteunende delen), creëert figuren als gevolg van herhalingen, synchroniseert individuele metroritmische tekeningen in een holistische compositie. In de schilderkunst en architectuur manifesteert het ruimtelijke aspect van ruimtevaartuigen zich in het creëren van composities volgens de symmetriewetten, en het tijdelijke aspect in de processen van waarneming. Kunstwerken kunnen de natuurlijke R. weerspiegelen, inclusief die welke van vitaal belang zijn voor een persoon, die wordt gebruikt in de kunstzinnige therapie. Het concept van euritmie - adel in bewegingen en eufonie in muziek (Plato) wordt geassocieerd met R. als een esthetische categorie. De studie van ritmische harmonischen is vooral waardevol voor creativiteit en praktische menselijke activiteit: een gunstig moment (periode), zorgen voor succes en volledigheid van de realisatie van het plan, wordt grotendeels bepaald door de versterking van het creatieve potentieel als gevolg van resonantie met natuurlijke ritmes. IL. Gerasimov

Gevonden schema's op RHYTHM - 0

Gevonden wetenschappelijke artikelen over RHYTHM - 0

Gevonden boeken over RHYTHM - 0

Gevonden presentaties op RHYTHM - 0

Gevonden samenvattingen op RHYTHM - 0

Leer de kosten van schrijven

Bent u op zoek naar een essay, scriptie, proefwerk, oefenverslag of tekening?
Ontdek de kosten!

Wat is ritme? Betekenis van het woord ritm, collier encyclopedie

De betekenis van het woord "Rhythm" in de Collier Encyclopedia. Wat is ritme? Ontdek wat het woord ritm betekent - de interpretatie van het woord, de aanduiding van het woord, de definitie van de term, de lexicale betekenis en beschrijving ervan.

Rhythm -

tijdelijke organisatie van de beweging, voornamelijk geassocieerd met muziek, maar ook inherent aan poëzie en dans. In figuurlijke zin wordt het begrip ritme toegepast op andere soorten kunst en op verschijnselen van de natuur, waarbij deze term meestal de regelmaat en periodiciteit van temporele en ruimtelijke grootheden kenmerkt.

In muziek wordt het concept van ritme op twee manieren gebruikt. In algemene zin verwijst de term naar de tijdsparameters van muziek, in tegenstelling tot de andere parameters, die de geluidsstroom en de factoren van de organisatie kenmerken (zoals melodie, harmonie, textuur, vorm, enz.). In engere zin kan het muzikale ritme worden beschouwd als een van de vier aspecten van de temporele organisatie van westerse professionele muziek - als ritmische pulsatie (accent), meter, tempo en ritme. Muzikale terminologie is over het algemeen nogal vaag en inconsistent, en dit geldt in het bijzonder voor concepten uit de sfeer van temporele organisatie. Zo worden de noties "meter" en "ritme" vaak gemengd - en niet zonder reden: - bijvoorbeeld, hetzelfde verschijnsel kan worden gekarakteriseerd als een "driedelige meter", "driedelige ritme" en "driedelige maat".

Ritmische pulsatie (accent). De basis van de organisatie en perceptie van de geluidsstroming in de tijd is de ritmische vorm gevormd door accenten en pauzes. De eenheid van deze vorm en de duur ervan (van een fractie van een seconde tot enkele seconden) wordt gekozen door de componist (of uitvoerder) en wordt het startpunt voor het vaststellen van alle andere tijdparameters van dit werk. De reeks van dergelijke homogene eenheden (tijdwaarden) vormt een regelmatig terugkerende pulsatie - deze kan worden vergeleken met de gemeten tik van een klok.

Meter. Zelfs als de hierboven beschreven ritmische eenheden gelijk in duur en sterkte zijn aan het accent dat op elk van hen valt, is het menselijk gehoor zelden in staat om hun volgorde als absoluut even waar te nemen: de perceptie heeft de neiging de ritmische eenheden te verenigen in groepen van twee of drie, met een lichte nadruk op het eerste accent. in elke groep. Wanneer de componist bewust ritmische eenheden combineert in dergelijke groepen (of in verschillende soorten modificaties), verschijnt er een meter in de compositie. Basismeters komen voort uit de combinatie van ritmische eenheden van twee (tweedelige meter), drie elk (driedelige meter), vier elk (vierdelige meter) en zes (samengestelde tweevoudige meter, dat wil zeggen, bestaande uit twee groepen van drie slagen). De beschreven groepen (maten) worden aangegeven in muzieknotatie door de balk (verticale lijnen getrokken door de muziekstaf), die de ene maat van de andere scheiden.

Aan het oor wordt het begin van tact gemarkeerd door een lichte onderstreping van de eerste tel. Een vierlobbenmeter heeft ook een extra, zwakkere nadruk op de derde lob van elke groep en een samengestelde tweezaadlobbige meter - in de vierde lob. Deze accenten worden meestal bereikt door het volume op het accent te verhogen (het dynamische accent, dat overeenkomt met de tekennotatie), maar het accent kan ook worden uitgedrukt door de toonhoogte van het geluid (tonisch accent) te verhogen of door de duur ervan te vergroten (agogisch accent). De verschuiving van nadruk naar een zwak aandeel bereikt door een van de bovengenoemde middelen, evenals een scherpe verandering van harmonie in dit aandeel, wordt syncope genoemd.

Temp. De duur van de ritmische eenheid bepaalt de bewegingssnelheid in de muziek of het tempo. Hoe korter de tijd tussen de beats met accenten, hoe sneller het tempo. Italiaanse termen zoals adagio (langzaam), moderato (matig) of allegro (snel) worden veel gebruikt voor algemene tempo-aanduidingen, maar de tempo-aanduidingen die met de metronoom zijn gemaakt, zijn het meest accuraat: MM = 80 betekent bijvoorbeeld dat de snelheid van de muzikale beweging is 80 slagen van de slinger van de metronoom per minuut. Het implementeren van een muzikale compositie brengt vaak ritmeveranderingen met zich mee die de variëteit en noodzakelijke contrasten met de compositie overbrengen. Bovendien kunnen er kortstondige afwijkingen zijn van de hoofdritmische pulsatie in het werk (de Italiaanse term rubato komt vrij met hen overeen); ze worden vaak bereikt door een lichte vertraging (ritardando) of versnelling (accelerando) van het tempo.

Rhythm. Zeer zelden valt het hoofdraster van ritmische pulsatie volledig samen met het echte muzikale geluid, d.w.z. alle accenten worden op dezelfde manier zelden "ingesproken". In tegendeel, muziek bestaat uit afwisselingen van geluiden van verschillende duur, zoals een min of meer ingewikkeld patroon, dat over een pulsatierooster wordt geworpen. Het is de volgorde, combinatie en combinatie in de gelijktijdigheid van verschillende tijdsduren, verschillende ritmische patronen die een muzikaal ritme creëren in de specifieke betekenis van deze term.

Notatie. Om de temporele parameters van muzikale geluiden aan te geven (evenals de pauzes daartussen), wordt een eenvoudig tekensysteem gebruikt. Elk volgend teken in dit systeem geeft aan dat de duur twee keer zo kort is als de vorige. Een hele noot () bestaat bijvoorbeeld uit twee halve noten (). Een punt na een notitie of na een pauze verhoogt de duur met de helft in het woordenboek van de dieven 'jargon'> de helft van de hoofdduur van een bepaalde notitie of pauze (). De duur kan ook worden verhoogd met behulp van de competitie - een gebogen lijn die twee noten van dezelfde hoogte verbindt (): zo'n record betekent dat de tweede noot niet echt klinkt en dat de duur ervan is gekoppeld aan de eerste noot. Een triol (evenals een duol, een kwart, enz.), Die de verdeling van een bepaalde duur voorschrijft in drie (in twee, in vier, etc.) ritmische eenheden, wordt aangegeven door de competitie met het getal 3 (2, 4, etc.) onder of boven de muzieknotatie (of).

Meter symbolen verschijnen meestal aan het begin van de compositie in de vorm van een breuk, waarbij de noemer de basale ritmische eenheid (half, kwart, achtste, etc.) aangeeft, en de teller geeft het aantal beats (accenten) in tact aan. Een 3/4-aanduiding geeft bijvoorbeeld aan dat er drie slagen in elke maat zijn, die elk een kwart (driedelige grootte) duren; de aanduiding 2/2 geeft aan dat er in elke tel twee tellen zullen zijn, elk met een lengte van een halve noot (tweevoudige grootte).

Mensuraal ritme en vrij ritme. Al het bovenstaande betreft slechts één ritmisch systeem, namelijk dat dat is overgenomen in professionele muziek van de West-Europese traditie en kan metrisch, accent (of kwalitatief) ritme worden genoemd - in tegenstelling tot menzural (kwantitatief) en vrij ritme. Mizuraal ritme vertrouwt niet op een uniforme periodiciteit van accenten en heeft daarom geen constante meter. Vrij ritme (de West-Europese traditie is niet vreemd) heeft over het algemeen geen constante ritmische pulsatie.

Historisch gezien is het menzurale ritme het oudste type voor de westerse beschaving, omdat het voortkomt uit de oude versificatietheorie, waarbij lettergreeplengte de belangrijkste factor was en spanning secundair was (tonisch systeem). Hoewel in sommige poëtische en muzikale genres regelmatig metrisch ritme al heel vroeg verscheen (werkliederen, optochtmuziek, enz.), Behielden de mensurale ritmiek hun dominantie in de middeleeuwen, vooral in de Gregoriaanse kerkzang (cantusplanus), tot het einde van de 12e eeuw. het werd niet vervangen door een systeem van ritmische modi vastgesteld op basis van oude poëtische dimensies. Verschillende modi werden vaak gecombineerd in een polyfone compositie: bijvoorbeeld, in één stem werd de trochee bewaard, in de andere - iamb. De voorkeur, die vervolgens een drieledig ritme bleek te zijn, en de noodzaak om sterke delen van verschillende modi in polyfonisch schrijven te combineren, leidde ertoe dat de initiële dicotyle afmetingen (bijvoorbeeld dactyl) werden omgezet in drie lange delen (zodat hun sterke delen konden samenvallen met sterke delen van chorea () en () Het resultaat was een strikt drie meter lange meter, de bipartiete meter werd gelegaliseerd door theoretici en componisten in de 14e eeuw, hoewel het in feite werd gebruikt (in muziek die gepaard ging met processies en dansen) uit de oudheid. en tweezaadlobbige en ternair meter legde de basis van de moderne metro-ritmische systeem, dat verbeterde tijdens de 17-19th eeuwen.

De ritmische systemen van de oude muzikale tradities van het Oosten, met name India, zijn buitengewoon complex; Sommige van deze systemen gaan terug naar de oudheid.

Ritmische innovaties in moderne muziek. De muziek van de 20e eeuw, met zijn revolutionaire benadering van verschillende aspecten van de muzikale taal, introduceerde een heleboel nieuwe en metro-ritmische organisatie. In moderne muziek worden onregelmatige meters veel gebruikt, d.w.z. niet tweezaadlobbig en niet drielobbig, bijvoorbeeld 5/4 of 7/8. Voor de stijl van I.F. Stravinsky is de polymetrische organisatie zeer typerend, d.w.z. snel wisselen van verschillende meters (bijvoorbeeld). Als gevolg hiervan treedt er een effect op dat dicht bij het menzurale ritme ligt, omdat dergelijke verschuivingen de regelmaat van de returns van de sterke beat wissen. Bovendien, als de "noemer" van grootte vaak verandert (d.w.z. de duur van de basisritmische eenheid - bijvoorbeeld 5/4, dan 3/8 en dan 2/4), treedt het effect van vrije ritmiek op. Een aantal auteurs van de 20ste eeuw. (bijvoorbeeld Ch. Aves) vaak hun toevlucht tot het combineren van texturen van verschillende meters in verschillende stemmen, d.w.z. naar polymetry. Hoewel de basiskwaliteit van het ritme in de specifieke betekenis van dit concept, de volgorde van geluiden en pauzes van verschillende duur, onaanraakbaar blijft, is de toenemende complexiteit en diversiteit van ritmische patronen een van de belangrijkste kenmerken van de muzikale kunst van de 20ste eeuw.

Ritme wat is het

Er is een speciale tabel met de verhouding tussen de tijdsduren van elkaar.

Een aparte categorie is drievoudig. Deze tijdsduren verschijnen wanneer ze niet in twee delen worden verdeeld, zoals in de bovengenoemde gevallen, maar in drie.

Het is noodzakelijk om met zo'n concept om te gaan als een pauze in het muzikale ritme. Een pauze is een periode in muziek die vol zit met stilte. Er zijn de volgende pauzes:

1. De hele pauze. De duur is gelijk aan de hele noot. Het wordt aangeduid door een zwarte, gearceerde rechthoek boven de derde lijn van het muziekpersoneel.
2. Hallo pauze. Gelijk aan een halve noot. Het wordt aangeduid door een zwarte rechthoek op de derde regel van het muziekpersoneel.
3. De kwart pauze is gelijk aan een kwart. Aangeduid figuur bijna het gehele muzikale personeel.
4. De achtste pauze is vergelijkbaar met de achtste pauze. Bij aanwijzing komt het overeen met een hoofdletter "h".
5. De zestiende pauze is gelijk aan de overeenkomstige noot. De letter is vergelijkbaar met de vorige duur, het verschil is de verdubbeling van de staart.

Opgemerkt moet worden dat sommige musici waarnemingen pauzeren als stops, waardoor ze afdwalen van het algemene ritmische canvas. Een pauze is een teken van stilte dat een grote rol speelt in het werk. Het wordt ten zeerste afgeraden om pauzes te eten ten koste van een andere vorige noot, waardoor de duur ervan wordt verlengd. Anders gaat de muzikale gedachte verloren. Het is vooral belangrijk om dit principe te overwegen bij het spelen in een orkest, ensemble of team. Immers, als er geen rekening wordt gehouden met pauzes, worden de geluiden op elkaar gelegd en ontstaat er een kakofonie.

Algemene terminologie

Het ritme van professionele muziek kan niet zonder begrippen zoals tijd, meter, tempo en grootte.

• De meter is een uniforme afwisseling van accenten in een muziekstuk.
• Een tel is een maateenheid voor een meter, die wordt berekend door middel van noten of pauzes. Bij vier kwartalen is de eerste noot in de beat een sterke beat, de tweede is een zwakke beat, de derde is een relatief sterke beat, de vierde is een zwakke beat. Tussen de balken zijn verdeeld functie. Hiermee wordt de dubbele eigenschap van het product gesloten.

• Grootte - twee cijfers, boven elkaar gelegen, aan het begin van het muziekpersoneel. Het bovenste cijfer toont het aantal tijdsduren in een maat en de onderste geeft de duur aan. De aanduiding bevindt zich achter de belangrijkste en belangrijkste tekens. Het is opmerkelijk dat de indicator slechts één keer wordt gedupliceerd aan het begin van het werk, op de volgende regels hoeft u de grootte niet opnieuw in te stellen. De uitzondering is de wijziging naar een nieuwe.

De afbeelding toont de maat 4/4 (vier kwart)

Het opgeven van kwartalen betekent niet dat alleen duurgegevens in een maat worden gebruikt. Er kunnen verschillende tijdsduren worden gebruikt, maar de som ervan mag de grootte niet overschrijden. Overweeg de juiste en foute voorbeelden.

Het is de moeite waard om te overwegen dat de maten eenvoudig, complex, gemengd en variabel zijn.

De eerste eenvoudige groep omvat voornamelijk twee of drie aandelengroottes, waarbij er maar één nadruk ligt op een sterk aandeel. De meest gangbare maten zijn twee kwart, twee halve, twee achtste, driekwart, drie achtste en drie halve.

Moeilijke maten verschijnen bij het samenvoegen van twee eenvoudige maten, meestal moeten ze de nadruk leggen op een sterk aandeel, nog een extra familielid. Deze groep omvat: vier kwartalen, zes achtsten, twaalf achtsten, zes kwartalen, enz.

Gemengd maak een speciale categorie. Ze zijn ontstaan ​​uit de verbinding van verschillende eenvoudige verschillende maten onderling. De groep omvat eenheden zoals vijf kwartalen, vijf achtsten, evenals zeven kwartalen en zeven achtsten.

Variabele grootte is typisch primair voor volksmuziek, vooral voor het Russische volkslied. Een treffend voorbeeld is het nummer "Sitting Vanya."

De populaire vierkwartmaat wordt afgebeeld als een hoofdletter C. Wees dus niet bang voor deze aanduiding.

• Tempo is een muzikaal kenmerk dat de snelheid van een muziekinstrument bepaalt. Meestal wordt het tempo aan het begin van het stuk boven de notenbalk geplaatst en in het Italiaans geschreven. Er zijn drie groepen met een langzame, gematigde en snelle tempo notatie. Afhankelijk van de ingestelde waarde, kan de illustratie anders klinken. Gewoonlijk wordt het tempo ingesteld op een speciaal apparaat dat een metronoom wordt genoemd. Hoe hoger de waarde, hoe sneller het tempo zal zijn.

Extra tekens

Er zijn enkele notatietekens die actief betrokken zijn bij de vorming van ritme. Als twee noten met hetzelfde geluidsniveau zijn uitgelijnd, betekent dit dat het eerste geluid in de loop van de tijd in een totaalbedrag moet worden bewaard. Dit is meestal vereist om groepering in complexe formaten te behouden.

Neem bijvoorbeeld de grootte van vier kwartalen. Het is complex en heeft een sterke focus op de eerste tel en een relatief sterk op de derde tel. De eerste en derde slag van de maat moeten dus bankbiljetten zijn. Als u een kwart-, halve en kwartritme wilt opnemen, moet u de basisgroeperingsregels volgen.

Dus als er na de noot een punt is, verhoogt het zijn geluid precies in de helft. Een kwart met een punt is bijvoorbeeld gelijk aan het geluid van een kwart met een achtste.

Vaak gaat de duur met een punt gepaard met een dergelijk concept als een gestippeld ritme. De term verwijst naar een ritmische figuur bestaande uit een duur met een punt en zijn logische conclusie. Dus de meest voorkomende opties zijn een kwart met een punt en achtste, achtste met een punt en zestiende. Beschouw het voorbeeld van een notitie.

Zoals je in de afbeelding kunt zien, wordt het gestippelde ritme voornamelijk gebruikt bij sterke of relatief krachtige slagen.

Een ander bijkomend teken is fermat.

Dit muzikale teken geeft aan dat de uitvoerder bestand is tegen een noot die voor onbeperkte tijd is gemarkeerd.

Basic ritmische logsystemen

Er is een speciaal rhythmoslogging-systeem dat in de praktijk helpt om verschillende lengtes correct te reproduceren. Dit systeem is in de vorige eeuw in Hongarije uitgevonden en werd actief gebruikt in muziekscholen in de eerste jaren van het muziekonderwijs, toen een ritmische basis werd gelegd. Dus, er zijn de volgende ritme lettergrepen:

• Geheel - Ta-aaaa
• Half - Ta-a
• Kwartaal - Ta
• Achtste - Ti
• 2 zestiende - Ti-ri
• Gestippeld ritme: een kwart met een punt en de achtste - ta-ai - ty.

Speciale ritmische logs werden ook ontwikkeld om pauzes te bepalen:

• Het geheel - Pa-o-oza.
• Half - Pa - a
• Kwartaal - Pa
• Achtste - pi

Zo'n perceptie van tijdsduren stelt je in staat om zelfs complexe ritmische figuren verschillende keren sneller te beheersen en leert hoe je snel muziekwerken van een blad kunt lezen.

Oefening nummer 1. Mastering rhythmoslog

Zing de melodie in het voorgestelde ritme met behulp van ritmesymbolen.

Vergelijk met het antwoord hieronder:

Tips om snel ritme en beweging te leren

1. Dagelijkse oefening. Hoe banaal het ook mag zijn, maar de dagelijkse praktijk kan je naar een goed resultaat leiden. Het is noodzakelijk om ongeveer een half uur per dag op het ritme te werken om een ​​solide basis te bereiken.
2. De eerste keer is om een ​​metronoom te gebruiken. Tik op het ritme op de tafel of op het deksel van de piano. Stel eerst een traag tempo in, van 40 tot 60 slagen, en ga vervolgens in een sneller tempo. Probeer onmiddellijk in sterke aandelen te vallen.
3. Gebruik het rhythmoslogging-systeem.

Houd er rekening mee dat bij het pianospelen twee handen in het werk zijn opgenomen. In dit geval kan het ritme in elk van de handen anders zijn, om de techniek van tevoren uit te werken, moet u speciale oefeningen doen.

Oefeningen om de betrokkenheid van de rechter- en de linkerhand af te wisselen en een appèl te maken. Bovenste regel voor de rechterhand, lager voor de linkerhand. Het ritme aanraken is nodig in een gemiddeld tempo waarin je geen fouten maakt. Wanneer er fouten of stops verschijnen, moet u naar een langzamer tempo gaan. Je kunt op de tafel of op het deksel van de piano onder de metronoom kloppen.

Moeilijkere oefeningen zijn die waarbij ritmische figuren gelijktijdig met twee handen worden afgeslagen.

Als je meer oefeningen wilt, raden we je aan om kennis te maken met het leerboek van Olga Berak "School of Rhythm". De handleiding is in verschillende delen verdeeld. Ten eerste zijn er dvuhdolnye maten, dan zijn er drievoudige dimensies.

Programma's voor zelfstudie

Als een persoon probeert zelfstandig het ritme te beheersen zonder professionele hulp, dan moet hij toezicht houden, wat wordt bereikt met behulp van moderne technologieën. Er zijn speciale programma's waarin je je eigen kennis van het ritme kunt bekijken.

Absoluut gerucht 2

Dit programma heeft een speciale sectie "Ritme" ontwikkeld waarin je de volgende secties kunt vinden voor het beheersen van ritmische figuren:

• Theory. De categorie bevat minimale basisinformatie over het ritme en je kunt ook horen hoe verschillende tijdsduren in de tijd klinken.
• Lezen. Als u de ingebouwde metronoomtoepassing gebruikt, moet u het hierboven opgenomen ritme tikken en fouten vermijden.
• Dictee. Het is noodzakelijk om het ritmische patroon dat u hoorde correct op te nemen.
• Imitatie. Na het luisteren naar de ritmische figuren is het noodzakelijk om ze correct op te nemen.

In elk van de bovenstaande secties zijn er extra onderverdelingen in specifieke ritmische figuren. Hiermee kun je perfectie bereiken in ritmische termen.

Opgemerkt moet worden dat er op internet een groot aantal elektronische metronomen zijn, die niet inferieur zijn aan echte analogen. Ze zijn eenvoudig genoeg om aan te passen en elke persoon kan onafhankelijk het ritme aankloppen waarin hij een stuk of een muziekstuk gaat spelen.

Op deze pagina hebben we de basisterminologie geïntroduceerd die nuttig is voor een beginnende muzikant, en hebben we ook de nodige oefeningen en aanbevelingen gegeven om het onderwerp te leren. Het materiaal zal helpen om de muzikale tekst beter te begrijpen, evenals snel navigeren en nauwkeuriger reproduceren van de muzieknotatie.

Vind je deze pagina leuk? Deel met vrienden:

Ritme wat is het

Pedagogische spraakwetenschap. Woordenboekreferentie. - M.: Flint, Science. Ed. T. A. Ladyzhenskaya en A. K. Mikhalskaya. 1998.

Zie wat "Rhythm" is in andere woordenboeken:

ritme - ritme, en... Russisch spellingwoordenboek

ritme - ritme /... Morpheme-spelling woordenboek

Ritme is een regelmatige herhaling van evenredige en sensueel tastbare eenheden. Bijvoorbeeld het slaan van een slinger of de beats van een puls zijn ritmisch: in hen hebben we, ten eerste, eenheden, dat wil zeggen, bepaalde (van elkaar gescheiden door een aantal intervallen, complete) verschijnselen...... Literaire encyclopedie

ritme - a; m. [Grieks ritmes] 1. Eenvormige afwisseling van elke l. elementen (geluid, motor, etc.). Ademhalen ritme Hartritme. Heb een aangeboren gevoel voor ritme. / Over de consistentie van elementen in een kunstwerk als middel om het te maken... Encyclopedisch woordenboek

ritme - zelfstandig naamwoord, m., upotr. Comp. vaak morfologie: (nee) van wat? ritme, wat? ritme, (zie) wat? ritme, wat? ritme, hoe zit het? over ritme; pl. wat? ritmes, (nee) van wat? ritmes, wat? ritmes, (zie) wat? ritmes dan? ritmes, wat? over ritmes 1. In muziek, ritme...... Dmitriev verklarend woordenboek

Ritme - RHYTHM vertegenwoordigt de continue terugkeer van effectieve verschijnselen door merkbaar gelijke intervallen. Het is duidelijk dat, om het ritme te beoordelen, ritmische fenomenen moeten worden onderverdeeld in: 1) temporale ritmeverschijnselen en 2) verschijnselen...... Woordenboek van literaire termen

ritme - tempo; hartslag, haak, afwisseling, hartslag, cadans, tact, regelmaat, brachicardie, pols, cursus Woordenboek van Russische synoniemen. ritme 1. tijd (praten); Cadans (muziek) 2. Pere. pulse, pulse beat. Woordenboek van synoniemen van de Russische taal. Praktisch... Synoniemen Woordenboek

RHYTHM - (Grieks, Rhythmos). In muziek: een speciaal soort klokverdeling. In poëzie en retorica: de grootte van een couplet of zin; harmonieus, bestaande uit een samenhangende opeenvolging van lange en korte lettergrepen. Woordenboek van buitenlandse woorden opgenomen in de Russische...... Woordenboek van buitenlandse woorden van de Russische taal

RHYTHM - (uit het Grieks. Rheein - om te stromen, te streven) volgens Klages, de terugkeer van het vergelijkbare op regelmatige tijdstippen, in tegenstelling tot het tact, wat absoluut een accurate (wiskundig) herhaling van gelijk is. Het ritmeverschijnsel werd het eerst waargenomen...... Philosophical Encyclopedia

RHYTHM - RHYTHM, ritme, echtgenoot. (Grieks: ritmes). Uniforme afwisseling van alle elementen, momenten (versnelling en vertraging, spanning en verzwakking van beweging of stroom van alles). Het ritme van de dans. Het ritme van bewegingen. Het ritme van het Russische couplet wordt gecreëerd...... het Ushakov verklarende woordenboek

ritme - a, m. rythme m. <c. ritmes gemeten, tact. Het woord ritme komt van de oude Griekse ryutovloeistof. Zh. voor alle 1929 № 12. 1. Eenvormige afwisseling van elke l. elementen (geluid, motor, enz.) inherent aan de actie, stroom,...... het historische woordenboek van de Russische taal gallicisms